Vivez le Théâtre

Agora Acting Studio est un lieu de formation de l’acteur s’adressant aux comédiens débutants et professionnels.

Dans un espace de liberté, de prise de risque et de création nous vous accompagnons dans votre propre histoire théâtrale.

Cours, stages, ateliers avec représentation, demandez le programme à Ramonville Saint-Agne et à Toulouse.

Les prochains stages

Prochain stage en juin : « Théâtre dans tous ses états »,
les 17 et 18 juin de 10h à 17h au 16 rue Benjamin Tarayre (tarif 150 €).
Inscription agora.actingstudio@gmail.com ou 07 49 24 13 78.

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A bientôt !

La pédagogie

Une pédagogie humaine et impliquée

Le comédien et la comédienne, qu’ils soient professionnels ou débutants, a besoin de se sentir en confiance pour donner le meilleur de lui-même.

Le théâtre est un art du dévoilement. La matière première de notre travail est notre vécu, nos sentiments. Pour pouvoir apprendre à faire vibrer notre sensibilité et faire apparaître sur le plateau l’histoire et les personnages dans lesquels le public va plonger nous avons besoin d’un espace propice, d’un groupe bienveillant, d’un enseignant positif et respectueux qui va savoir s’impliquer aux côté des comédiens pour les aider à toucher la vérité de leurs jeux.

L’enseignant

Qui est Richard Duval ?

Comédien et acteur authentique, pédagogue humain et impliqué, Richard a fait ses classes sous la direction de Serge Dekramer. En 1987 il entre au conservatoire de Toulouse puis entame rapidement son parcours professionnel en interprétant Michel Vinaver et Britannicus de Racine dès 1988. Il interprète une trentaine de rôles classiques et contemporains, joue dans toute la France au sein de nombreuses compagnies professionnelles et centres dramatiques régionaux ou nationaux.

Convaincu « qu’être vivant c’est être toujours prêt à apprendre et si besoin à changer » Richard n’a eu de cesse d’affiner ses compétences auprès de nombreux maîtres comme Michel Bernardy, Claude Merlin, Claude Régy, Jacques Rosner, Isabelle Sadoyan, Andreï Serban, Christophe Averlan, ou encore Shité Umewaka Makio « Nô »…

Il tourne une dizaine de long-métrage dont « Jean Jaurès, naissance d’un géant » (de Jean-Michel Verhaeghe), « La dernière expédition » (de Jacques Mitch) ou encore « Cruel » (de Éric Cherrière) qui remporta le Grand Prix Polar Cognac 2016 ou plus récemment « Toi non plus tu n’as rien vu » (de Géraldine Pollet) et également dans plus d’une vingtaine de courts métrages.

Pédagogue à l’écoute et positif, n’hésitant pas à être sur le plateau au milieu des comédiens pour les aider à ressentir et donner le meilleurs d’eux mêmes, Richard a évolué au sein des cours Florent en tant que professeur et formateur au stage d’entrée des écoles de Paris, Montpellier, Bordeaux, Bruxelles et Berlin.

Quelques mots de nos élèves


« Richard a su me donner confiance, trouvez les mots, j’ai pu exprimer ce que je n’aurais jamais cru possible de montrer en présence d’inconnu »

— Raja,


« Grâçe à l’aide et à la patience de Richard j’ai su trouver mon personnage et consolider mon jeu, j’aborde les nouveaux projets avec plus de confiance »

— Emmanuel,


« Prendre de l’assurance sur le plateau m’a permis de prendre confiance dans la vie, je ne suis plus du tout la même quand je dois passer un oral »

— Sophie,

Un mot sur l’Art

Le théâtre, l’interprétation, c’est un chemin de vie

Un chemin dans lequel on explore sa psyché, où l’on apprend à se connaître.

Le texte face à une caméra ou ailleurs mais avant tout sur le lieu du théâtre de la Scène, c’est l’apprentissage où l’acteur est d’abord spectateur… il écoute… il regarde… il finit par entendre et par voir.

Ensuite appliquer, répéter sur le lieu du théâtre les fondements d’un art ancestral. C’est une quête une exploration où l’on apprend à être, sur le plateau où jouer n’est qu’une forme une apparence car le fondement de cet art est d’être et de ne rien faire.

Etre et de ne rien faire. Oui, c’est bien une sorte de magie. Un mystère. Mais il s’agit pourtant de l’élément fondamental de l’alchimie du jeu. L’art de l’acteur de l’actrice c’est se connaître soi-même.

Le théâtre c’est les idées, c’est politique, c’est social, c’est mystique, c’est religieux mais jamais dogmatique.

On se parle à soi-même aux autres au monde à l’univers. C’est une exploration un voyage dans lequel je vous invite où je vous convie à explorer cette machine à voyager dans le temps et l’espace que sont les arts de la Scène.

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